Сегодня в стенах Музея имени Андрея Рублева открывается юбилейная экспозиция "Иконы из частных собраний. Русская иконопись XIV -начала XX века". Именно в этот день, который, кстати, удивительным образом совпадает с праздником Рождества Богородицы, в 1960 году музей принял своих первых посетителей.
Выставки таких коллекций очень редки, поэтому каждая из них - событие. Особенно если проводится она объединенными усилиями нескольких десятков коллекционеров, решивших таким образом отметить 30-летие своего сотрудничества с государственными музеями.
Осенью "застойного" 1974 года культурная жизнь столицы ознаменовалась выдающимся событием - в Музее имени Андрея Рублева открылась выставка древнерусских икон из частных собраний. Впервые после 1917 года советские коллекционеры рискнули выставить хранимые ими шедевры на всеобщее обозрение. Теперь это может прозвучать странно, но в то время, когда подобного рода собирательство, мягко говоря, не приветствовалось и каждая коллекция находилась на госучете, так никому не казалось. Этот чрезвычайно смелый шаг положил начало легализации частных коллекций иконописи и целой серии аналогичных выставок в Москве и Ленинграде.
До сих пор значение той, первой выставки трудно переоценить. Юбилей этого знакового события и послужил толчком к организации юбилейной экспозиции.
В этот раз 33 коллекционера из Москвы, Ярославля и Рыбинска представляют более 150 произведений. Эти экспонаты ярко отражают основные стилистические направления и этапы развития иконописной традиции в России на протяжении почти семи веков. Представленные произведения характеризуют крупнейшие иконописные центры как древности, так и нового времени. В их числе - уникальные памятники XIV - XV веков, связанные с художественными традициями Москвы, Ростова, Новгорода, Пскова и Твери. Большим количеством первоклассных памятников представлены XVI - XVII столетия, в том числе произведениями царских мастеров. Здесь есть несколько работ мастеров Оружейной палаты ее "золотого века" - 1670 - 1680-х годов. Их не очень много, но все они шедевры. Например, "Спас Нерукотворный" предположительно работы Симона Ушакова. Как никогда ранее широко представлена иконопись XVIII - начала XX века, которая свидетельствует о жизнеспособности русской иконописной традиции и в новое время. Экспозицию икон дополняет небольшое число памятников русской деревянной церковной пластики XVI - XIX веков и предметов лицевого шитья XVIII столетия.
Открытие русской иконописи как художественного явления произошло лишь в XIX - XX веках. До этого она являлась неотъемлемой частью церковной жизни и именно так воспринималась современниками. Далеко не последняя роль в пробуждении художественного (а не только религиозного) интереса к иконе безусловно принадлежала коллекционерам.
Первыми собирателями древних икон можно назвать старообрядцев. С давних пор их молельни и церкви являлись своеобразными музеями иконописи. Однако были и те, кто собирал иконы отнюдь не по религиозным соображениям, а просто как любители или с научной целью. Среди наиболее известных фамилий - граф С.Г. Строганов, основатель Московского художественного училища (нынешней Строгановки), публицист и историк М.П.Погодин, основатель знаменитой художественной галереи П.М.Третьяков. Их традиции в прошлом веке продолжали художники П.Д.Корин, Т.А.Маврина, Н.В.Кузьмин и многие другие.
Три десятилетия прошло с той, первой, выставки иконописи из частных собраний. Изменилась ситуация в стране, выросло новое поколение собирателей. Сейчас уже трудно представить, что когда-то икону нельзя было приобрести в антикварном магазине, а музейным работникам запрещалось иметь личные коллекции.
Новое поколение коллекционеров - это, как правило, люди, близкие к искусству. Некоторые из них собственноручно реставрируют свои сокровища.
Как говорят участники выставки, собирание икон для них - отдушина в серых буднях, их пленяет "чудо раскрывающейся из-под темных и грубых наслоений неземной красоты".
У многих увлечение иконописью началось со студенческих поездок по России. Поиск "черных досок" нередко сопровождался забавными казусами. Вот как рассказывает о своей первой находке коллекционер В.М.Момот: "В одной глухой вологодской деревне я зашел в крестьянскую избу. Хозяев не было, а на полу сидела девчушка лет пяти и укачивала на коленях куклу, завернутую в разноцветные лохмотья. Что-то насторожило меня в этой сцене, и, приглядевшись, я в изумлении узнал в кукле скорбные черты лика Христа. Это было чудом - сохранившееся небольшое распятие без рук и без ног, но тем не менее не утратившее своей художественной значимости. Настоящую куклу я девочке купил, и все остались довольны".
Закончить рассказ об этой выставке можно глубоко прочувствованными словами художника и коллекционера С.Воробьева: "Собирать иконы сейчас - задача не из легких. Но как велика награда, когда погружаешься в удивительный, прекрасный мир древней иконы, поражаясь красоте и гармонии этого великого искусства".
