Когда-то более ста лет назад «капустники» были внутрисемейной радостью театров. Собирались актеры в пост перед рождественскими праздниками с капустным пирогом, за столом пародировали сами себя и импровизировали по поводу сценических побед и поражений. И вот конкурс капустников «Веселая коза» на теплоходе приехал в Ростов...
Так, в начале XX века во МХАТе возник внутренний театрик «Летучая мышь», где «капустник» определился как жанр, выйдя уже на небольшую сцену. В них не стыдились принимать участие самые великие звезды, начиная от Москвина и Книппер-Чеховой. Коль скоро уважаемые люди оказались задействованы в подобных развлечениях, то весь русский театр сдался в полон этому актерскому увлечению. Сиюминутные импровизации мимикрировали в готовые «номера» и даже мини-спектакли, завоевавшие большую зрительскую аудиторию. Отсюда была протоптана дорожка к конкурсам и фестивалям капустников. И это стало одной из лучших традиций русского театра.
Нигде в мире не делают актеры театральные капустники. Им некогда. Отыгрывают свои роли на сцене, получают доллары, франки, евро и бегут домой. А наши разгильдяи, вместо того, чтобы спокойно отдыхать с семьями, иногда поздними вечерами и по ночам репетируют, чтобы повеселить себя, своих друзей и, как выясняется, тысячи зрителей.
В последнее десятилетие у капустников появился конкурент — КВН, потерявший свою изначальную сущность. Кавээновские команды часто за большие денежки нанимают «профи» (сценаристов-шутников, режиссеров-постановщиков, костюмеров), и сам конкурс больше напоминает шоу-программы, которые исполняют самодеятельные артисты. В капустных конкурсах все-таки работают профессионалы. Даже при легкой зацикленности жанра на эстраду, основным поводом для шуток остается театр, изящно выделяя капустники в особое зрелище.
Конкурс капустников «Веселая коза» 12 лет назад придумали в Нижнем Новгороде. Сначала он был маленькой радостью приволжских городов. Позже стали подтягиваться труппы из других регионов — от Челябинска до Петрозаводска (плюс города ближнего зарубежья — Харьков, Рига, Минск). Всего в конкурсных программах приняли участие актеры из 64 городов, включая Ростов. Но наконец «Веселая коза» буквально доехала до нашего города на Дону. Произошло это событие потому, что веселый конкурс год от года обрастал спонсорами, позволившими нынче снять для актеров специальный пароход и поплавать на нем по Волге и Дону.
«Веселая коза» провела в Ростове два дня, заполнив сцену Молодежного театра конкурсными показами. В четверг, 3 июня, вечером, фестиваль закрылся гала-концертом. Зрители, не увидевшие собственно соревнование, остались в недоумении по поводу распределения призовых мест. На сцену выходили команды с «номерами» конкурса, но при этом организаторы не поясняли, кто же лучший. И, наверное, это хорошо. Концерт не может воссоздать атмосферу капустных традиций, но фестивальный кураж отразить вполне в состоянии. А кто, что и сколько — это больше волнует самих актеров, чем заливавшийся в дружном хохоте зал. В конце концов, не только же «смехопанорама» широко шагает по стране:
«Десятилетье миновало.
И можно смело сообщить,
Что, наконец, страна узнала
О том, как следует шутить.
Блаженные не имут сраму.
Вам объяснит любой осел,
Что стала смехопанорама
За это время нашим все.
Все меньше склонны к укоризне,
Чем к расточению похвал.
Идиотизм российской жизни
Я б в «петросянах» измерял»,
— прочел Сергей Плотов.Ныне не только один из ведущих «Эха Москвы», но и лауреат «Золотой козы» из Челябинска.
Вел программу Вадим Жук, член жюри фестиваля и бессменный ведущий всех его гала-концертов. Он тонкий знаток жанра, потому придавал действу ощущение умного праздника. Так и капустный театр, которым он руководит в Петербурге — «Четвертая стена» — выпустил в свободное плаванье массу известных ныне мастеров эстрадного жанра.
Кроме В. Жука, непосредственно «вытаскивала» капустники на сцену Молодежного театра знаменитая у себя в Нижнем Новгороде тройка старожилов фестиваля: С. Блохин, С. Кабайло и А. Хореняк. Почему вытаскивала? Потому что появились перед народом в образах бурлаков, тянущих на сцену длинную веревку с «грузом» — «Веселой козой». А потом не просто представляли очередных исполнителей, но и давали великолепный конферанс по их поводу. Например: «... Сцена — это, пожалуй, единственное место, где бедные свысока смотрят на богатых. И сейчас с высоты этой сцены на вас свысока посмотрят «веселые монтировщики» из Вологды, на лицах которых можно прочесть все не сыгранные ими роли». И маленький коллектив из 4 человек показал, без слов, блестящую пантомиму: на сцене один человек раскатывал ковер, идущий за ним забивал в ковер гвозди, третий гвозди вытаскивал, четвертый, как вы догадались, скатывал ковер. Под музыку, одновременно, они время от времени отрывались от работы и, синхронно повернувшись к залу, как марионетки, корчили уморительные рожи из тех самых несыгранных ролей.
Почти всегда актеры пародируют самые яркие явления в своей среде. Так, харьковский коллектив им. К. Малевича «Черный квадрат» изумительно тонко «прошелся» по новомодным идеям московского театра кукол «Тень». Московские артисты придумали кукольный театр для четырех человек: внутри коробки высотой чуть боле полуметра с четырьмя окошками по бокам воссоздан настоящий оперный театр с залом и сценой. На крошечной сцене куколки размером с булавку играют настоящие «оперные» спектакли. Харьковчане представили куколок размером с блоху и разыграли на столе с ними представление — «Красная шапочка». Чужая идея смешно доведена до абсурда, особенно в обещании дальше поставить «Али-Бабу и сорок разбойников».
Все капустники были интересными. И я не согласна с ведущими, провозгласившими со сцены: «Иногда объявление капустника бывает лучшей частью самого капустника». Таких казусов на гала-концерте не случилось. Актеры еще не разучились шутить.
***
фото: Эмблема фестиваля «Веселая коза».
