Вчера Марийский государственный театр оперы и балета имени Э. Сапаева начал гастрольный вояж по городам России. Опереттой И. Кальмана "Мистер Икс", где главные партии исполнят прославленные артисты московской оперетты Герард Васильев и Жанна Жердер, торжественно открылись гастроли в Костроме. Там же будет показан балет П. Чайковского "Лебединое озеро".
Во второй половине июля артисты отправляются в г. Киров. Спектакли "Лебединое озеро", и "Мистер Икс" не случайно выбраны для гастрольного турне. Они - обладатели Гран-при фестиваля "Йошкар-Ола театральная" 2002 и 2003 гг. Подтверждением художественных достоинств постановок является согласие прославленных российских звезд участвовать в них.
В настоящее время гастроли не очень частое явление в театральной жизни - и хлопотно, и расходно. Может быть, есть и другие причины? Об этом шел разговор накануне отъезда труппы художественным руководителем театра Константином Ивановым.
- Думаю, что многие театры не выезжают на гастроли не по финансовым причинам, они просто не интересны для принимающей стороны. Главный режиссер Кировского драматического театра Евгений Степанцев на открытии наших гастролей в прошлом году сказал: "К нам приезжают многие, но такую наглость - приехать во второй раз, не позволял себе никто". Мы же во второй раз прошли в Кирове еще более успешно, чем в первый.
По возвращении из Костромы и Кирова будем готовиться к большому туру по Австралии, который пройдет с 18 июля по 15 сентября. По России организовывать гастроли гораздо сложнее, чем за рубежом. Там решение всех организационных вопросов берут на себя импресарио, здесь же и финансовое, и организационное бремя ложится на нас самих. Но мы очень хотим, чтоб нас знали прежде всего в России.
- Константин Анатольевич, все-таки вы прежде всего артист. Как вам удается так активно соединять творческое и административное начало?
- Мне это очень интересно - новые идеи, проекты, поездки, встречи гостей и, конечно же, спектакли.
- Иногда кажется, что административная работа забирается у вас так много времени и сил, что их не остается на участие в спектаклях нашего театра. Мы очень редко видим вас на сцене.
- И в этом нет ничего плохого. Не хочу превратиться в танцовщика марийского театра оперы и балета. Я - солист Большого театра и, танцуя в любом спектакле на родине или за рубежом, представляю прежде всего этот театр. В нашем театре я хочу оставаться руководителем и приглашенным танцовщиком.
- Как складываются ваши отношения в Большом театре?
- По-разному. Сейчас новое руководство большого театра Алексей Ратманский и Геннадий Янин люди практически моего возраста, мы очень давно знаем друг друга. Стало проще. Старое руководство не понимало моего стремления поднять театр у себя на родине. Сейчас у меня гостевой контракт, и спектакли с моим участием обсуждаются заранее. Танцевать стал реже, потому что очень много надо сделать здесь. Порой меня хотят видеть в Москве, а я не могу. В этом сезоне станцевал несколько спектаклей, последний - "Лебединое озеро" - 21 мая в дуэте с Анной Никулиной.
- Вы уже три года руководите театром. Можно подвести некоторые итоги. Как вы считаете, что получается, а что - нет.
- О первом судить может только зритель. Мы стараемся проводить политику патриотизма, а патриотизм рождает чувство гордости за свою страну, за свою малую родину.
Что не получается? Не всегда получается найти общий язык со всеми артистами, не всегда получается планирование. Но это не только наша проблема. Это проблема всей театральной России, особенно провинции, когда ты зависишь от многих обстоятельств, особенно от финансов. Проще стало в том, что деньги выделяются Правительством на конкретные мероприятия. Но хотелось бы быстрее и оперативнее решать внутритеатральные проблемы - финансирование выпуска премьерных спектаклей, повышение зарплаты артистам. На сегодняшний день я могу решать проблему артистов балета за счет зарубежных гастролей балетной труппы. К сожалению, оперное искусство не так востребовано за рубежом. Хотя переговоры о выезде оперной труппы тоже ведутся, но это более дальняя перспектива.
- В последнем сезоне состоялись три премьеры одноактных опер - "Моцарт и Сальери", "Алеко" и "Директор театра". С чем связан такой повышенный интерес театра к одноактным операм?
- Ответ очень прост - одноактные оперы малозатратны, но мы имеем возможность занять в репертуаре многих вокалистов. К сожалению, эти оперы не вызывают повышенного интереса у публики, и мы пытаемся найти какой-то оригинальный ход, чтобы увлечь зрителей оперой. От планируемого "Князя Игоря" отказались в связи с масштабностью и статичностью этой оперы. Но возникла идея вновь обратиться к опере "Кармен". Она была снята с репертуара в связи с изношенностью декораций.Бизе писал эту оперу по законам мюзикла, и мы хотим сделать из нее современный спектакль с оригинальным пластическим и сценографическим решением.
- Не кажется вам, что, являясь профессионалом в области балета, вы всегда вольно или не вольно перетягиваете канат в сторону хореографии? Не чувствуют ли себя вокалисты нашего театра несколько непонятными и ущемленными?
- И в Большом, и в Мариинском театрах сегодня главенствует балет, хотя у руководства там стоят дирижеры. Почему публика проявляет больше интереса к балету, должны ответить театроведы. Но мы живем в это время и не можем не считаться с интересами зрителей. А мне в этом смысле повезло.
- Наш театр был создан в республике не в последнюю очередь для исполнения и пропаганды марийской музыки. Как складываются ваши отношения с марийскими композиторами?
- Театр работает с марийскими композиторами, но не так много, как хотелось бы. Я не считаю, что в нашей творческой деятельности обязано превалировать это направление. В первую очередь на сцене любого профессионального театра должны исполняться шедевры мирового вокального и хореографического искусства. То, что приносят многие наши композиторы, находится в отрыве от мировых культурных процессов. Из всего предложенного достоин внимания балет Элины Архиповой "Красавица Помпалче", и в следующем сезоне мы приступим к работе над ним. Вы опять спросите: "Почему балет? ". Потому что Архипова написала хорошую музыку. Сейчас мы работаем над балетом "Лесная легенда" Анатолия Луппова, где скомпелирована музыка трех балетов - "Лесная легенда", "Замок Шеремета" и "Прерванный праздник". Эта работа принципиально важна для нас, потому что с "Лесной легенды" начинался марийский балет. Борис Голодницкий придумал очень интересное сценографическое решение. Постановочная работа отличается тем, что хореографию мы придумываем вместе с Александром Зверевым. Он работает с темными силами, я - с белыми.
С этим спектаклем мы собирались участвовать в электронном международном фестивале театрального этно-арта "Большая свеча", который придумал и проводит наш Союз театральных деятелей. К сожалению, выпуск спектакля задерживается, и на этот фестиваль мы выставим оперу Э. Архиповой "Алдиар". Я с большим интересом отношусь ко всем новым инициативам, и мне кажется, что у фестиваля, задуманного СТД, очень большое будущее.
